Divisione di frequenza e differenza di udito di diverse bande di frequenza nel sistema audio
Uno dei compiti fondamentali di unsistema audioè riprodurre accuratamente i componenti di frequenza di un segnale sonoro. Il sistema uditivo umano è in grado di percepire le onde sonore nella gamma da 20Hz a 20kHz, ma la distribuzione dell'energia in diverse bande di frequenza influisce significativamente sull'esperienza di ascolto soggettiva. Comprendere le caratteristiche di frequenza delle diverse bande di frequenza e le loro differenze uditive è cruciale per la progettazione di attrezzature audio, la miscelazione della musica e l'ottimizzazione dell'ambiente acustico.
Ⅰ. Banda a bassa frequenza: il fondamento del potere e del ritmo
① Frequenza estremamente bassa (20-60Hz)
Caratteristiche audio: i suoni in questa gamma di frequenza possono sembrare potenti, profondi e risonanti, determinando il "spaziale" e "impatto" di un suono, come il tuono e il boom di un tamburo di basso. L'orecchio umano difficilmente può ascoltarlo direttamente, invece sperimentando vibrazioni (come il tonfo di un subwoofer).
L'eccessiva ultra - bassa frequenza può far apparire il suono fangoso e mascherare i dettagli in altre bande di frequenza. Ultra insufficiente - bassa frequenza può non avere una "base".
Manifestazioni tipiche: esplosioni negli effetti sonori del film, il basso profondo nella musica elettronica, il tuono, i terremoti e altri effetti di frequenza - naturali.
Raccomandazione dell'applicazione: un miglioramento adeguato può creare un'atmosfera coinvolgente, ma evitare di mascherare altre bande di frequenza.
② bassa frequenza (60-200Hz)
Caratteristiche audio: determina la profondità e la potenza di un suono. Questa è la componente fondamentale del suono, che rappresenta il 70% dell'energia audio totale e una componente cruciale nell'esprimere lo stile musicale. Se correttamente bilanciato, il basso crea un suono potente, pieno e dolce.
I bassi eccessivi possono produrre un suono in forte espansione e un timbro ovattato. I bassi insufficienti possono far sembrare la musica sottile e sottile.
Manifestazioni tipiche: la fascia bassa dei bassi, la chitarra e il violoncello. L'eccessiva frequenza a bassa frequenza può creare una sensazione "in forte espansione", mentre una bassa frequenza insufficiente può creare una sensazione "vuota".
Suggerimento dell'applicazione: la regolazione della bassa frequenza può alterare la profondità e l'impatto della musica.
Ii. Mid - Frequency Band: The Soul of Human Voice and Strumenti
① Mid - bassa frequenza (200-500Hz)
Caratteristiche audio: questa banda di frequenza influenza il calore e la ricchezza del suono. La risonanza toracica nella voce umana (82-392Hz per le voci maschili) e la gamma media degli strumenti a legna sono concentrati qui. Una spinta moderata può migliorare il calore e la presenza, spostando la posizione del suono più indietro e aumentando la trasparenza.
L'eccessivo aumento può provocare un suono fangoso.
Effetti tipici: risonanza toracica nella voce maschile, il basso di chitarra elettrica - e la gamma media del piano.
Suggerimento dell'applicazione: regolare questa banda di frequenza può ottimizzare la distanza della voce umana.
② mid - frequenza (500Hz-2KHz)
Questa gamma di frequenza è la più sensibile all'orecchio umano e domina il timbro principale della voce e la maggior parte degli strumenti.
Esagerarlo può essere duro, mentre sottovaluta può rendere il suono vuoto.
Applicazioni tipiche: voce (in particolare femmine), melodie di piombo su chitarra e piano e suoni telefonici.
Raccomandazioni sull'applicazione: questa gamma di frequenza è fondamentale per la messa a punto, che richiede un equilibrio tra dettaglio e naturalezza.
③ Mid - High Frequency (2KHz-6KHz)
Caratteristiche audio: l'udito umano è più sensibile a questa gamma di frequenza, che domina la chiarezza e la penetrazione. Sibilanza vocale, sfumature di corde e le armoniche più elevate della maggior parte degli strumenti sono concentrati in questo intervallo, determinando l'articolazione e la presenza dello strumento.
1-3kHz: la banda di frequenza principale per l'intelligibilità del linguaggio; Il potenziamento eccessivo può essere stonante.
3-6kHz: il potenziamento può migliorare la consistenza degli strumenti (come la qualità metallica di una tromba), ma un eccessivo aumento può causare affaticamento uditivo.
Manifestazioni tipiche: sibilanza vocale, massimi di violino e chitarre elettriche distorte.
Raccomandazione dell'applicazione: durante la registrazione, l'attenuazione di 4-5kHz può ridurre il "popping microfono", aumentando 6kHz può migliorare la presenza vocale.
Iii. Banda ad alta frequenza: la magia dei dettagli e lo spazio spaziale
① ad alta frequenza (6-12kHz)
Caratteristiche audio: domina la "risoluzione" e "Air" del timbro di un suono, influenzando il senso dello spazio e dei dettagli. Le sfumature di strumenti a percussione come piatti e triangoli rientrano in questo intervallo di frequenza; Aumentarli può creare un suono "dorato".
L'aumento eccessivo può provocare durezza o sibilanza eccessiva (ad es. Un suono di "sibilo"); Il potenziamento insufficiente può provocare un suono ovattato.
Errore di messa a punto: le registrazioni commerciali spesso aumentano 8 - 12KHz per creare un suono "alto - fedeltà", ma l'equipaggiamento di bassa qualità può facilmente introdurre rumore di fondo.
Effetti tipici: sfumature di triangoli, voci femminili e note estese alte in strumenti a corda.
Raccomandazioni sull'applicazione: un aumento adeguato può migliorare la "risoluzione", ma evitare una distorsione eccessiva.
② Ultra - alta frequenza (12-20kHz)
Caratteristiche audio: l'orecchio umano percepisce un senso di "aria" e "gloss", ma alcune persone (specialmente gli anziani) potrebbero non essere in grado di ascoltarlo. Questa banda di frequenza include sfumature di frequenza - estremamente elevate (come le note di coda di un flauto). Una spinta moderata può migliorare la spaziosità del palcoscenico.
Il potenziamento eccessivo può introdurre rumore o far apparire il suono vuoto o innaturale; Il potenziamento insufficiente può rendere il suono privo di "vivacità".
Limitazioni del dispositivo: le cuffie ordinarie o gli altoparlanti hanno difficoltà a riprodurre frequenze superiori a 15kHz, con conseguente perdita di dettagli.
Manifestazioni tipiche: suono ambientale nelle registrazioni (come l'aiuto di uno studio di registrazione), alte sfumature di frequenza - e il "luccichio" degli effetti sonori elettronici.
Raccomandazioni sull'applicazione: un leggero spinta può aumentare la trasparenza, ma questo dovrebbe essere regolato in base alle prestazioni del dispositivo.
IV. Alcuni punti di frequenza importanti comunemente usati
①50Hz
Come intervallo di frequenza più bassa, 50Hz è cruciale per modellare l'impatto del tamburo. Aumentare correttamente questa banda di frequenza può migliorare la vibrazione fisica del ritmo, infondendo la musica dance con l'energia fondamentale che guida il movimento fisico. Tuttavia, è importante notare che tutte le tracce vocali devono tagliare completamente questa banda di frequenza, poiché spesso contiene rumore del respiro del microfono (POP) piuttosto che il segnale vocale reale.
②70-100Hz
Questa gamma di frequenza, nota come "banda d'oro" per modellare la profondità delle parti dei bassi, determina la fisicità della bassa energia di frequenza -. I bassi e il calcio hanno un effetto di mascheramento in questa gamma di frequenza. L'applicazione del guadagno simultaneo per entrambi può ridurre l'impatto del tamburo. Si consiglia di utilizzare l'elaborazione sfalsata (ad esempio, concentrandosi su 80Hz per bassi e 60Hz per Kick Drum) per creare un livello di frequenza -.
③200-400Hz
Nell'elaborazione audio, questa gamma di frequenza viene utilizzata principalmente per migliorare la risonanza legnosa dei tamburi di rullante, rimuovere confusione dalle voci, aggiungere calore ai toni della chitarra e migliorare la freschezza dei piatti e delle percussioni attraverso l'attenuazione. Il guadagno appropriato applicato al drum di calcio a 250Hz può ridurre il senso di bassa pressione di frequenza -, una tecnica spesso usata in miscele pop fresche.
④400-800Hz
Regolazioni precise all'interno di questo intervallo possono ottenere i seguenti effetti: ottimizzare la chiarezza dei bassi e migliorare il calore dei Tom. Applicando Boost o tagliato a frequenze specifiche all'interno di questa banda di frequenza, è possibile controllare in modo flessibile lo spessore dei toni della chitarra e regolare finemente la trama dello strumento.
⑤800Hz-1KHz
Questa banda di frequenza controlla efficacemente la densità e la dinamica della voce, rendendoli più penetranti. Il potenziamento appropriato di quest'area può anche migliorare l'impatto e la grinta ritmica del tamburo di calcio, rendendolo una banda di frequenza di base per modellare il suono del drum di Kick Signature in Electronic Dance Music.
⑥1kHz-3kHz
Questo intervallo di frequenza è spesso chiamato "metallico" a causa della sua notevole penetrazione. Aumentare la gamma 1.5kHz - 2,5kHz può migliorare la nitidezza della chitarra o del basso, aggiungendo un bordo affilato alla performance. Attenuare moderatamente la gamma 2KHz-3KHz può eliminare efficacemente la durezza nella voce, rendendo il canto più liscio e meno aggressivo. Al contrario, aumentare questa gamma migliora significativamente la nitidezza della voce e del piano. È importante notare che la trasformazione eccessiva di questa gamma di frequenza può facilmente confondere il palcoscenico, ma un controllo preciso può consentire a strumenti specifici di rompere il mix, creando una presentazione tonale drammatica e localizzata.
⑦3KHz-6KHz
Le caratteristiche acustiche di questa banda di frequenza presentano notevoli capacità di modellatura tonale. In particolare, la regione 3KHz mantiene la qualità metallica caratteristica di Mid - e High - suoni di frequenza. Questa esperienza di ascolto "dura" deriva dal fatto che questa banda di frequenza concentra l'energia armonica degli strumenti musicali. Estendendo la gamma di frequenza a 6kHz, un guadagno moderato non solo migliora l'intelligibilità dell'articolazione vocale, ma infradisce anche il tono della chitarra con una lucentezza di un lussureggiante padiglione, in particolare nello strumming, dove le armoniche di frequenza - alte creano un effetto alone setoso. Tuttavia, è importante notare che la regolazione del guadagno 6KHz richiede un controllo preciso; Il potenziamento eccessivo può comportare un sovraccarico sibilante o una durezza di frequenza - alta.
⑧6KHz-10KHz
Questa banda di frequenza ha un impatto dimensionale multi - su Timbre. In particolare, una spinta moderata in questa banda di frequenza può imbevere la voce con una dolcezza zuccherata, creando una trama trasparente e respirativa evidenziando il respiro - come dettagli. Può anche migliorare le alte sfumature di frequenza - di plick di chitarra, creando un contrasto tra il chiaro attacco e le sfumature persistenti, creando una consistenza croccante come "frantumazione di cristalli".
⑨10kHz-16KHz
Il potenziamento può migliorare la brillantezza della voce e l'alta penetrazione di frequenza - di piatti e percussioni. Tuttavia, è importante utilizzare prima un analizzatore di spettro per confermare la presenza di una sorgente sonora valida in questo intervallo di frequenza; Altrimenti, amplificherai il rumore di fondo piuttosto che il segnale musicale. Si consiglia di utilizzare un EQ dinamico per migliorare l'airsenze della banda 10 - 12khz e migliorare con precisione le armoniche dei piatti nella gamma 14-16kHz, evitando al contempo un eccesso di aumento che può causare la durezza.